Всем привет!
Давайте поговорим о книге Сергея Даниэля, она рассказывает о изобразительной метафоре и языке интерпретации, рассматривает искусство, как форму мышления. Отдельно описываются пространство, время и движение в живописи, идеи синтеза и порядка в творчестве. Важной темой для Сергея Даниэля стала «театральность» в живописи и взаимоотношения между картиной и зрителем. Названные вопросы освещаются в контексте истории искусства и на примерах отдельных картин великих мастеров мировой живописи: Микеланджело, Питера Брейгеля Старшего, Караваджо, Рубенса, Пуссена, Веласкеса, Рембрандта, Врубеля, Матисса, Серова, Пикассо. Однако, я думаю, что эти темы могут заинтересовать и людей пишущих.
Большой раздел в книге посвящён русской живописи и её мастерам, как современным (Татарников и Шинкарёв), так и давно вошедшим в историю (Федотов, Кандинский, Петров-Водкин, Маяковский), а также их коллегам искусствоведам Эфросу и Лотману. Здесь автор касается таких вопросов, как пародия в живописи бытового жанра, путь от вдохновения к рефлексии, священное писание в современной живописи, единение с природой и кубофутуризм в поэзии, петербургский живописный текст.
Сейчас Издательство им. Н.И. Новикова проводит сбор средств на издание этой книги, мы предлагаем приобрести книгу «Об искусстве и искусствознании» и некоторые другие книги издательства (в т.ч. и художественные) на Boomstarter по адресу
https://goo.gl/XTyyhd и поддержать наш проект.
В завершении отмечу, что авторами первых двух книг в серии «Об искусстве и искусствознании» выступили великие искусствоведы Б. М. Бернштейн (книгу так же можно приобрести по ссылке
https://goo.gl/XTyyhd) и М. Ю. Герман.
По понятным причинам, я не могу выложить полный текст неизданного произведения, но прикрепляю оглавление, если хотите прочесть конкретный раздел, то напишите, я отправлю его лично. Кроме этого, добавлю несколько иллюстраций из книги.
Спасибо, что прочитали! Надеемся на поддержку.